L’imaginaire carcéral au cinéma : le cas d’Un condamné à mort s’est échappé de Robert Bresson

Les films traitant de la thématique des prisons sont légion. Par conséquent, un imaginaire autour de l’incarcération se construit et se renforce dans les esprits des spectateurs. Cependant, un fossé important se dessine entre cet imaginaire culturel de la prison et la réalité, soit en exagérant soit en déformant les faits. Un condamné à mort … Lire la suite L’imaginaire carcéral au cinéma : le cas d’Un condamné à mort s’est échappé de Robert Bresson

Black History Month Movie Challenge 2026

Cette année, j’ai à nouveau tenté le Black History Month Movie Challenge, autrement dit, regarder tous les jours une œuvre d’un réalisateur ou une réalisatrice noir.e (essentiellement afro-américain.e) pendant tout le mois de février, soit 28 réalisations. Cette fois, je n’ai pas atteint le challenge puisque j’en ai vu 20 sur 28. Durant les deux … Lire la suite Black History Month Movie Challenge 2026

Représenter les violences conjugales et sexuelles au cinéma : analyse comparée de The Color Purple et This Boy’s Life

La violence peut surgir dans le lieu où l’on se croit le plus en sécurité, la chambre et le lit conjugal. Au cinéma, ces violences ne se montrent pas toujours par des coups ou des cris. Elles se glissent sournoisement dans les draps, sur un corps soumis. Le cinéma montre souvent la violence comme un … Lire la suite Représenter les violences conjugales et sexuelles au cinéma : analyse comparée de The Color Purple et This Boy’s Life

La fin que le film « American Fiction » n’a pas osé assumer

Vous pouvez également retrouver mon analyse littéraire en trois parties du roman Erasure : Pourquoi « Effacement » de Percival Everett est écrit comme ça ? Comprendre la forme du roman (Partie 1) Nommer, caricaturer, refléter : la mécanique identitaire dans « Effacement » (Partie 2) Entre symboles et détours satiriques : Comprendre les scènes les plus étranges d’ »Effacement » … Lire la suite La fin que le film « American Fiction » n’a pas osé assumer

Movie & Serie Log 2026 (en cours)

Toutes les entrées sont écrites comme suit : Titre (réalisateur/réalisatrice, pays de production, année) 🎬 = film, 🎥 = documentaire, 📺 = série, 🎞️ = court-métrage 🟣 = j’ai adoré (et je pourrais revoir), 🟢 j’ai aimé, 🔵 = j’ai trouvé bien mais sans plus, 🟠 = j’ai trouvé moyen/ennuyeux, 🔴 = je n’ai pas … Lire la suite Movie & Serie Log 2026 (en cours)

Columbus (2017) — l’architecture entre silence et émotion

Columbus (2017) est un film indépendant américain réalisé par Kogonada. L’histoire se déroule à Columbus, une petite ville de l’Indiana connue pour son architecture moderniste exceptionnelle.Jin (interprété par John Cho), un homme d’origine coréenne vivant à Séoul, se rend à Columbus après que son père — un célèbre architecte — soit tombé dans le coma. … Lire la suite Columbus (2017) — l’architecture entre silence et émotion

Black History Month Movie Challenge 2025

Comme chaque année, tout le mois de février est dédié à la Black History Month aux États-Unis. Pour l’occasion, j’ai décidé pour la première fois de me lancer le challenge de regarder chaque jour du mois (soit 28 jours) un film réalisé par un.e cinéaste noir.e. Non seulement celui-ci constituait le critère principal mais il … Lire la suite Black History Month Movie Challenge 2025

Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »

Nickel Boys (2024) de RaMell Ross est un film d’une richesse formelle insoupçonnée. Fidèle au roman de Colson Whitehead dont il est tiré, le film adopte un ton elliptique, intime, presque effacé. L’histoire se déroule en 1962 dans le Sud des États-Unis, à Tallahassee, en pleine ségrégation Jim Crow. Il suit Elwood Curtis (Ethan Herisse), … Lire la suite Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »

Regarder sans pouvoir agir : tensions intimes dans « We Grown Now »

Dans We Grown Now (2023), Minhal Baig, en plus de filmer l’enfance noire dans les bâtiments de Cabrini-Green, elle en capte la matière intérieure et les mouvements silencieux. Le film se déploie à hauteur d’enfant, mais aussi à la vitesse des émotions retenues. Loin d’un drame urbain didactique, il propose une écriture du regard où … Lire la suite Regarder sans pouvoir agir : tensions intimes dans « We Grown Now »

« Nappily Ever After » : quand se couper les cheveux, c’est se couper des injonctions

Dans Nappily Ever After, une femme noire rase ses cheveux et déconstruit tout ce qu’on lui a appris sur la perfection. J’y ai vu bien plus qu’une comédie romantique : une histoire de libération intérieure. … Lire la suite « Nappily Ever After » : quand se couper les cheveux, c’est se couper des injonctions