Un lit. Une télévision. Un rideau en guise de mur. Un sac de riz dans un coin. Des chaussettes pendues au plafond. Et toujours, cette vue d’en haut, comme si Dieu lui-même, écœuré, prenait des clichés d’un monde qu’il n’a plus la force de corriger. Ainsi commence l’enfermement photographique orchestré par Benny Lam dans sa … Lire la suite Une vie en cage : histoires de 3 mètres carré
Mon coup de cœur du mois de juillet est la photographe américaine Clarissa Bonet, travaillant à Chicago. C’est lors de son exposition « City Space » à la galerie Rouge de Paris que j’ai eu l’occasion de la découvrir. Il y a dans ces images une géométrie qui coupe le souffle.Des lignes droites, froides, qui fractionnent l’espace.Les … Lire la suite « City Space » de Clarissa Bonet : Une traversée photographique entre anonymat, lumière et vertige urbain
Tout a été détruit, sauf elle : une figurine de danseuse trône encore sur une commode, intacte au milieu d’une scène de chaos. Dans The Destroyed Room, Jeff Wall orchestre une mise en scène glaçante, qui dit tout de la violence invisible, souvent tue, exercée dans l’espace intime. Derrière le décor de chambre éventrée, c’est une critique acérée des représentations féminines figées et de la prison des stéréotypes que l’artiste propose, dans un silence qui hurle. … Lire la suite Jeff Wall et The Destroyed Room : image d’une violence sans corps
Ernest Cole est l’un des premiers photographes noirs sud-africains à avoir documenté, de l’intérieur, la brutalité du régime d’apartheid. Grâce à un regard à la fois sensible et radical, il a su capter les humiliations, la ségrégation et la dignité des opprimés. Son œuvre photographique, rare et précieuse, constitue aujourd’hui un témoignage essentiel de cette … Lire la suite Hommage à Ernest Cole : l’objectif subversif de l’apartheid
Mon coup de coeur du mois de février est la photographe franco-suisse emblématique du XXe siècle, Sabine Weiss (1924–2021), connue pour sa sensibilité à la lumière et son regard tendre sur le quotidien. Elle fait partie du cercle très restreint des grands noms de la photographie humaniste aux côtés de Robert Doisneau, Willy Ronis ou … Lire la suite Sabine Weiss : L’objectif poétique qui sublime l’ordinaire en noir et blanc
Muholi s’identifie comme une personne non binaire et utilise le pronom « iel » (« they » en anglais), c’est donc en ce terme que je vais qualifier l’artiste dans cet article. Zanele Muholi est une figure incontournable de la photographie contemporaine et du militantisme LGBTQIA+. Originaire d’Afrique du Sud, iel utilise son art pour documenter et célébrer les … Lire la suite Zanele Muholi : Une voix puissante de l’activisme visuel
En 2022, j’ai eu l’occasion de découvrir l’exposition intitulée The New Black Vanguard qui se tenait au musée des Beaux-Arts le Locle (MBAL), en Suisse. The New Black Vanguard est une exposition et un livre influents conçus par le curateur et écrivain Antwaun Sargent. Publié en 2019, cet ouvrage explore comment une nouvelle génération de … Lire la suite « The New Black Vanguard » : Quand la photographie redéfinit la beauté noire entre art et mode
J’ai eu l’occasion de découvrir le photographe américain Gregory Crewdson lors de son exposition « Eveningside » (8 novembre – 23 décembre 2023) à la galerie Templon de Paris. J’ai complètement été captivée par l’atmosphère étrange de ses photographies et leur esthétique particulière. Né en 1962 à Brooklyn, Gregory Crewdson est célèbre pour ses mises en scène … Lire la suite Gregory Crewdson — Solitude, mélancolie et corps : décryptez ses scènes photographiques étranges
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