Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »

Nickel Boys (2024) de RaMell Ross est un film d’une richesse formelle insoupçonnée. Fidèle au roman de Colson Whitehead dont il est tiré, le film adopte un ton elliptique, intime, presque effacé. L’histoire se déroule en 1962 dans le Sud des États-Unis, à Tallahassee, en pleine ségrégation Jim Crow. Il suit Elwood Curtis (Ethan Herisse), … Lire la suite Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »

Bilan culturel du mois – Juillet 2025

Chaque fin de mois est l’occasion de faire une pause, de revenir sur ce qui m’a traversé, ému, questionné. Films, livres, expositions : ce panorama culturel mensuel rassemble les œuvres — qu’elles soient récentes ou plus anciennes — qui sont entrées dans ma vie ces dernières semaines. Parmi les découvertes singulières, ce bilan propose une … Lire la suite Bilan culturel du mois – Juillet 2025

Quand le cinéma ose le flou : L’art de troubler pour mieux révéler

Le flou désigne une zone de l’image qui n’est pas nette, c’est-à-dire qui échappe à la mise au point (focus). L’œil du spectateur est naturellement attiré vers ce qui est net, donc ce qui est flou devient un élément périphérique, mystérieux, ou symbolique. Le chef opérateur ou l’assistant caméra (focus puller) détermine quelle zone du … Lire la suite Quand le cinéma ose le flou : L’art de troubler pour mieux révéler

Bilan culturel du mois – Juin 2025

Chaque fin de mois est l’occasion de faire une pause, de revenir sur ce qui m’a traversé, ému, questionné. Films, livres, expositions : ce panorama culturel mensuel rassemble les œuvres — qu’elles soient récentes ou plus anciennes — qui sont entrées dans ma vie ces dernières semaines. Parmi les découvertes singulières, ce bilan propose une … Lire la suite Bilan culturel du mois – Juin 2025

Cinéma : Le Fish-Eye de « Rye Lane », entre humour, émotion et urbanité vibrante

Le fish-eye, ou objectif grand-angle extrême, est une technique utilisée au cinéma pour capturer des images avec un champ de vision très large, souvent jusqu’à 180 degrés ou plus. Ce type d’objectif crée une distorsion sphérique des images, donnant un effet caractéristique où les lignes droites apparaissent courbées, en particulier près des bords de l’image. … Lire la suite Cinéma : Le Fish-Eye de « Rye Lane », entre humour, émotion et urbanité vibrante

« My Days of Mercy » : Une humanité réduite à un plateau-repas

My Days of Mercy (2017) est une romance dramatique réalisée par Tali Shalom-Ezer. Le film raconte l’histoire de Lucy Moro (interprétée par Ellen Page, maintenant connu sous le nom d’Elliot Page), une jeune femme militante contre la peine de mort, et Mercy Bromage (Kate Mara), issue d’une famille conservatrice et partisan de cette même pratique. … Lire la suite « My Days of Mercy » : Une humanité réduite à un plateau-repas

La lumière dans « La Couleur Pourpre » : une lueur d’espoir

Il y a quelques temps de cela, j’ai vu au cinéma la version 2023 de La Couleur Pourpre, réalisée par Blitz Bazawule. Ce qui m’a particulièrement frappé en regardant cette version du film, c’est le traitement de la lumière. Elle est omniprésente et mise en valeur tout au long du film, notamment à travers plusieurs … Lire la suite La lumière dans « La Couleur Pourpre » : une lueur d’espoir

« Swallow » : Cadrage et Symétrie, l’art de filmer l’enfermement psychologique

Swallow (2019) est un film psychologique réalisé par Carlo Mirabella-Davis, qui raconte l’histoire de Hunter, une femme au foyer apparemment parfaite, incarnée par Haley Bennett. Le film explore des thèmes liés au contrôle, à la féminité, et à la quête de l’identité à travers une lente et troublante descente dans une obsession autodestructrice connue sous … Lire la suite « Swallow » : Cadrage et Symétrie, l’art de filmer l’enfermement psychologique