Columbus (2017) — l’architecture entre silence et émotion

Columbus (2017) est un film indépendant américain réalisé par Kogonada. L’histoire se déroule à Columbus, une petite ville de l’Indiana connue pour son architecture moderniste exceptionnelle.Jin (interprété par John Cho), un homme d’origine coréenne vivant à Séoul, se rend à Columbus après que son père — un célèbre architecte — soit tombé dans le coma. … Lire la suite Columbus (2017) — l’architecture entre silence et émotion

Movie & Serie Log 2025 (en cours)

Cette année, j’ai regardé des mondes s’ouvrir et se refermer dans le silence de mes soirs. Des visages, des voix, des mouvements m’ont traversée. Certains sont restés. D’autres se sont dissipés comme de la fumée. Cette liste rassemble ces éclats d’images et d’histoires qui ont laissé une empreinte — grande ou discrète — dans mon … Lire la suite Movie & Serie Log 2025 (en cours)

Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »

Nickel Boys (2024) de RaMell Ross est un film d’une richesse formelle insoupçonnée. Fidèle au roman de Colson Whitehead dont il est tiré, le film adopte un ton elliptique, intime, presque effacé. L’histoire se déroule en 1962 dans le Sud des États-Unis, à Tallahassee, en pleine ségrégation Jim Crow. Il suit Elwood Curtis (Ethan Herisse), … Lire la suite Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »

Bilan culturel du mois – Juillet 2025

Chaque fin de mois est l’occasion de faire une pause, de revenir sur ce qui m’a traversé, ému, questionné. Films, livres, expositions : ce panorama culturel mensuel rassemble les œuvres — qu’elles soient récentes ou plus anciennes — qui sont entrées dans ma vie ces dernières semaines. Parmi les découvertes singulières, ce bilan propose une … Lire la suite Bilan culturel du mois – Juillet 2025

Quand le cinéma ose le flou : L’art de troubler pour mieux révéler

Le flou désigne une zone de l’image qui n’est pas nette, c’est-à-dire qui échappe à la mise au point (focus). L’œil du spectateur est naturellement attiré vers ce qui est net, donc ce qui est flou devient un élément périphérique, mystérieux, ou symbolique. Le chef opérateur ou l’assistant caméra (focus puller) détermine quelle zone du … Lire la suite Quand le cinéma ose le flou : L’art de troubler pour mieux révéler

Bilan culturel du mois – Juin 2025

Chaque fin de mois est l’occasion de faire une pause, de revenir sur ce qui m’a traversé, ému, questionné. Films, livres, expositions : ce panorama culturel mensuel rassemble les œuvres — qu’elles soient récentes ou plus anciennes — qui sont entrées dans ma vie ces dernières semaines. Parmi les découvertes singulières, ce bilan propose une … Lire la suite Bilan culturel du mois – Juin 2025

Drylongso : la photographie comme résistance

Drylongso (1998), réalisé par Cauleen Smith, est un film indépendant afro-américain qui mêle réalisme social, art expérimental et poésie visuelle. C’est une œuvre singulière, à la croisée du film engagé, du portrait intimiste, et de la méditation sur la mémoire, la violence raciale et la disparition des hommes noirs. Il est souvent considéré comme un … Lire la suite Drylongso : la photographie comme résistance

Au-delà des mots : « Ma Rainey’s Black Bottom » et la puissance brute des métaphores visuelles au cinéma

Une métaphore visuelle au cinéma est une image ou une mise en scène qui transmet un message, une idée ou une émotion de manière indirecte, sans passer par les dialogues ou une explication explicite. Elle fonctionne comme une figure de style visuelle, où un élément symbolise quelque chose d’autre. Les réalisateurs et réalisatrices utilisent ces … Lire la suite Au-delà des mots : « Ma Rainey’s Black Bottom » et la puissance brute des métaphores visuelles au cinéma

Cinéma : Le Fish-Eye de « Rye Lane », entre humour, émotion et urbanité vibrante

Le fish-eye, ou objectif grand-angle extrême, est une technique utilisée au cinéma pour capturer des images avec un champ de vision très large, souvent jusqu’à 180 degrés ou plus. Ce type d’objectif crée une distorsion sphérique des images, donnant un effet caractéristique où les lignes droites apparaissent courbées, en particulier près des bords de l’image. … Lire la suite Cinéma : Le Fish-Eye de « Rye Lane », entre humour, émotion et urbanité vibrante

Gregory Crewdson — Solitude, mélancolie et corps : décryptez ses scènes photographiques étranges

J’ai eu l’occasion de découvrir le photographe américain Gregory Crewdson lors de son exposition « Eveningside » (8 novembre – 23 décembre 2023) à la galerie Templon de Paris. J’ai complètement été captivée par l’atmosphère étrange de ses photographies et leur esthétique particulière. Né en 1962 à Brooklyn, Gregory Crewdson est célèbre pour ses mises en scène … Lire la suite Gregory Crewdson — Solitude, mélancolie et corps : décryptez ses scènes photographiques étranges