Cette année, j’ai à nouveau tenté le Black History Month Movie Challenge, autrement dit, regarder tous les jours une œuvre d’un réalisateur ou une réalisatrice noir.e (essentiellement afro-américain.e) pendant tout le mois de février, soit 28 réalisations. Cette fois, je n’ai pas atteint le challenge puisque j’en ai vu 20 sur 28. Durant les deux … Lire la suite Black History Month Movie Challenge 2026
La violence peut surgir dans le lieu où l’on se croit le plus en sécurité, la chambre et le lit conjugal. Au cinéma, ces violences ne se montrent pas toujours par des coups ou des cris. Elles se glissent sournoisement dans les draps, sur un corps soumis. Le cinéma montre souvent la violence comme un … Lire la suite Représenter les violences conjugales et sexuelles au cinéma : analyse comparée de The Color Purple et This Boy’s Life
Vous pouvez également retrouver mon analyse littéraire en trois parties du roman Erasure : Pourquoi « Effacement » de Percival Everett est écrit comme ça ? Comprendre la forme du roman (Partie 1) Nommer, caricaturer, refléter : la mécanique identitaire dans « Effacement » (Partie 2) Entre symboles et détours satiriques : Comprendre les scènes les plus étranges d’ »Effacement » … Lire la suite La fin que le film « American Fiction » n’a pas osé assumer
Toutes les entrées sont écrites comme suit : Titre (réalisateur/réalisatrice, pays de production, année) 🎬 = film, 🎥 = documentaire, 📺 = série, 🎞️ = court-métrage 🟣 = j’ai adoré (et je pourrais revoir), 🟢 j’ai bien aimé, 🟠 = j’ai trouvé moyen/ennuyeux, 🔴 = je n’ai pas du tout aimé Janvier Février / BHM … Lire la suite Movie & Serie Log 2026 (en cours)
Columbus (2017) est un film indépendant américain réalisé par Kogonada. L’histoire se déroule à Columbus, une petite ville de l’Indiana connue pour son architecture moderniste exceptionnelle.Jin (interprété par John Cho), un homme d’origine coréenne vivant à Séoul, se rend à Columbus après que son père — un célèbre architecte — soit tombé dans le coma. … Lire la suite Columbus (2017) — l’architecture entre silence et émotion
Comme chaque année, tout le mois de février est dédié à la Black History Month aux États-Unis. Pour l’occasion, j’ai décidé pour la première fois de me lancer le challenge de regarder chaque jour du mois (soit 28 jours) un film réalisé par un.e cinéaste noir.e. Non seulement celui-ci constituait le critère principal mais il … Lire la suite Black History Month Movie Challenge 2025
Nickel Boys (2024) de RaMell Ross est un film d’une richesse formelle insoupçonnée. Fidèle au roman de Colson Whitehead dont il est tiré, le film adopte un ton elliptique, intime, presque effacé. L’histoire se déroule en 1962 dans le Sud des États-Unis, à Tallahassee, en pleine ségrégation Jim Crow. Il suit Elwood Curtis (Ethan Herisse), … Lire la suite Visages absents, signes discrets : la mémoire fracturée de « Nickel Boys »
Dans We Grown Now (2023), Minhal Baig ne filme pas simplement l’enfance noire dans les bâtiments de Cabrini-Green : elle en capte la matière intérieure, les mouvements silencieux, les fractures invisibles. Le film se déploie à hauteur d’enfant, mais aussi à la vitesse des émotions retenues — lentes, diffuses, souvent sans mots. Loin d’un drame … Lire la suite Regarder sans pouvoir agir : tensions intimes dans « We Grown Now »
Dans Nappily Ever After, une femme noire rase ses cheveux et déconstruit tout ce qu’on lui a appris sur la perfection. J’y ai vu bien plus qu’une comédie romantique : une histoire de libération intérieure. … Lire la suite « Nappily Ever After » : quand se couper les cheveux, c’est se couper des injonctions
Le flou désigne une zone de l’image qui n’est pas nette, c’est-à-dire qui échappe à la mise au point (focus). L’œil du spectateur est naturellement attiré vers ce qui est net, donc ce qui est flou devient un élément périphérique, mystérieux, ou symbolique. Le chef opérateur ou l’assistant caméra (focus puller) détermine quelle zone du … Lire la suite Quand le cinéma ose le flou : L’art de troubler pour mieux révéler
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