Portraits sans visage — l’intimité architecturale selon Gabrielle Garland

J’ai découvert les étranges maisons de l’artiste américaine Gabrielle Garland lors de son exposition I’ll Get You, My Pretty, and Your Little Dog Too à la Miles McEnery Gallery de New York. Bien qu’elle ne peigne pas de figures humaines, ses maisons fonctionnent comme des portraits : les maisons de divers styles sont peintes avec … Lire la suite Portraits sans visage — l’intimité architecturale selon Gabrielle Garland

Hans Op de Beeck — le gris comme souffle suspendu

Entrer dans les salles de la galerie TEMPLON c’est comme se retrouver au beau milieu d’une scène figée où le temps semble s’être arrêté. Les œuvres de l’artiste belge Hans Op de Beeck nous transportent dans un autre monde, silencieux, calme, sans couleur… C’est lors de son exposition On Vanishing à Paris que j’ai pu … Lire la suite Hans Op de Beeck — le gris comme souffle suspendu

« City Space » de Clarissa Bonet : Une traversée photographique entre anonymat, lumière et vertige urbain

Mon coup de cœur du mois de juillet est la photographe américaine Clarissa Bonet, travaillant à Chicago. C’est lors de son exposition « City Space » à la galerie Rouge de Paris que j’ai eu l’occasion de la découvrir.  Il y a dans ces images une géométrie qui coupe le souffle.Des lignes droites, froides, qui fractionnent l’espace.Les … Lire la suite « City Space » de Clarissa Bonet : Une traversée photographique entre anonymat, lumière et vertige urbain

Hommage à Ernest Cole : l’objectif subversif de l’apartheid

Ernest Cole est l’un des premiers photographes noirs sud-africains à avoir documenté, de l’intérieur, la brutalité du régime d’apartheid. Grâce à un regard à la fois sensible et radical, il a su capter les humiliations, la ségrégation et la dignité des opprimés. Son œuvre photographique, rare et précieuse, constitue aujourd’hui un témoignage essentiel de cette … Lire la suite Hommage à Ernest Cole : l’objectif subversif de l’apartheid

Amoako Boafo : Le peintre ghanéen qui sublime la dignité noire du bout des doigts

Amoako Boafo est un peintre contemporain ghanéen reconnu pour ses portraits vibrants et expressifs qui célèbrent la beauté, la dignité et la diversité des personnes noires. Il est né en 1984 à Accra, au Ghana, et vit aujourd’hui entre Vienne (Autriche) et sa ville natale. Son travail a connu une ascension fulgurante sur la scène … Lire la suite Amoako Boafo : Le peintre ghanéen qui sublime la dignité noire du bout des doigts

Guo Pei : des tenues qui en mettent plein la vue

Mon coup de cœur du mois de mars est la créatrice de mode chinoise Guo Pei, vivant et travaillant à Pékin, en Chine. Elle est souvent décrite comme la « grande couturière de Chine », et reconnue pour ses créations spectaculaires mêlant haute couture, artisanat ancestral chinois et imaginaire féerique. Son travail se distingue par … Lire la suite Guo Pei : des tenues qui en mettent plein la vue

Sabine Weiss : L’objectif poétique qui sublime l’ordinaire en noir et blanc

Mon coup de coeur du mois de février est la photographe franco-suisse emblématique du XXe siècle, Sabine Weiss (1924–2021), connue pour sa sensibilité à la lumière et son regard tendre sur le quotidien. Elle fait partie du cercle très restreint des grands noms de la photographie humaniste aux côtés de Robert Doisneau, Willy Ronis ou … Lire la suite Sabine Weiss : L’objectif poétique qui sublime l’ordinaire en noir et blanc

Takashi Murakami et l’esthétique Superflat : entre kitsch et kawaii

Mon coup de coeur du mois de janvier est l’artiste japonais majeur de l’art contemporain, Takashi Murakami, vivant et travaillant à Tokyo, dans son studio Kaikai Kiki Co., Ltd., qu’il a lui-même fondé. Il est reconnu pour son univers visuel coloré, pop et hybride, qui mêle culture otaku, tradition japonaise et esthétique occidentale. À la … Lire la suite Takashi Murakami et l’esthétique Superflat : entre kitsch et kawaii

Zanele Muholi : Une voix puissante de l’activisme visuel

Muholi s’identifie comme une personne non binaire et utilise le pronom « iel » (« they » en anglais), c’est donc en ce terme que je vais qualifier l’artiste dans cet article. Zanele Muholi est une figure incontournable de la photographie contemporaine et du militantisme LGBTQIA+. Originaire d’Afrique du Sud, iel utilise son art pour documenter et célébrer les … Lire la suite Zanele Muholi : Une voix puissante de l’activisme visuel

Gregory Crewdson — Solitude, mélancolie et corps : décryptez ses scènes photographiques étranges

J’ai eu l’occasion de découvrir le photographe américain Gregory Crewdson lors de son exposition « Eveningside » (8 novembre – 23 décembre 2023) à la galerie Templon de Paris. J’ai complètement été captivée par l’atmosphère étrange de ses photographies et leur esthétique particulière. Né en 1962 à Brooklyn, Gregory Crewdson est célèbre pour ses mises en scène … Lire la suite Gregory Crewdson — Solitude, mélancolie et corps : décryptez ses scènes photographiques étranges